展览 « 城式 »

与北京艺术之家 – 艺术8合作下，新里昂中法大学接待中国画家彭勇的« 城式 » 个展。

彭勇精通蚀刻版画这门技艺，通过着力分析，深切革新雕刻匠人的传统技艺，赋予其极带个人色彩的领悟与表达。通过对大小，光影，和尺度的把握，他在其作品中提供了一种对于城市，都市景色与建筑的反思。

生于湖南，毕业于中央美术学院，彭勇如今在北京和天津生活与工作，并在天津美院任教。

他在2014年获得了北京艺术之家 – 艺术8中国青年艺术家奖 ，并于2015年夏季期间在巴黎国际艺术城驻地交流。彭勇不仅经常在中国举办展览，也在澳大利亚与韩国展出过自己的作品。

« 我在北京与青年艺术家彭勇多次有缘相逢。每一次，我都被其鲜活的人格、非凡的魅力和多方位的创作思维所打动。彭勇具备蚀刻版画这门最苛求微妙手工控制力的技艺，而其运用则绝无造作，免于此中几成惯例的刻板准则，没有任何一刻他会任由技术程式的复杂性操纵，相反，他有条不紊地保持着与其唯美主义的距离，于其中释放超越技术程式、令其转换、使其升华的能力。简言之，蚀刻版画之于彭勇是一种旨在更加宏达目的的完善语言 ….

彭勇的蚀刻版画作品始终与城市、建筑以及都市风景有关，以特有的缩影，转换其功用。生活在当下的北京，我们没法无视城市规划的复杂性，建筑密度的威力。于是，彭勇自版画家转变为建筑师。通过刚劲、大幅、形态新颖、色彩鲜亮尖锐的版画，毫不夸张地构建他的世界，一个具有城市结构的世界。在这些褶皱间凸现色彩浮动、敷以无法穿透纸张深度的宏大的组合作品中，城市涌现期间，却也十分含糊不清，正如北京一般，即时的、急迫的、强制的、威严的，或相反，怀旧的、脆弱的，正在消散。这就是我们常常借助蓝色所感受到的，这个幻境般的颜色常出现在他的作品中。我们可以从雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）标志性的平行六面体——中央电视台新址（彭勇最终将其表现于版画雕刻-雕塑）中辨识的，时代的象征之于彭勇，全部结合于以乐观态度思辨的繁冗漫散的遐想中，但绝非缺失某种忧郁，一个充满敌意而又令人陶醉、具体而又虚幻、非现实的现实，如此所有当今城市。 »

Henry-Claude Cousseau
前巴黎国立高等美术学院院长
艺术8协会主席